I Can´t Make You Love Me - ADELE

La gala de los premios Grammy premiaba anoche a Adele, una de las nuevas divas de la canción. Y como  "the show must go on", mientras una de las más grandes voces desaparecía trágicamente, el mundo de la música encumbraba a lo más alto a quien parece estar llamada a ocupar otro de los lugares importantes del olimpo musical. Con tan solo 23 años y dos discos en el mercado ha batido todos los records de ventas y ha convertido su tema "Rolling in the Deep" en todo un himno del pop. Pero además, Adele se mueve como nadie en los temas suaves con toques de soul y blues como en este "I Can´t Make You Love Me" un tema de Bonnie Raitt que aparece en el disco en directo del concierto en el Royal Albert Hall. Una canción magnífica que Adele hace totalmente suya.

Run To You - WHITNEY HOUSTON

Como ya pasó a otros grandes de la música, el final de Whitney Houston se veía venir desde hacía años. Sus adicciones deterioraron su cuerpo y su voz  de una manera escalofriante y la llevaron desde lo más alto hasta este triste final. Por lo que la mejor manera de recordarla a partir de este momento sería con su música. Whitney Houston destacó por sus grandes baladas donde exprimía de una manera brutal esa voz inigualable, como en  "Run To You", una de mis canciones favoritas. Este tema fue el cuarto single extraído de la banda sonora de la película "El Guardaespaldas" quizás el momento más algido de su carrera. La banda sonora de esta película incluía seis temas suyos y será siempre recordada por la versión que hizo del "I Will Always Love You" de Dolly Parton que fue un hit mundial y se convirtió en la banda sonora más vendida de todos los tiempos. 

Descanse en paz una de las voces más impresionantes de la historia de la música.

Close Your Eyes - TEREZ MONTCALM

"Close Your Eyes" es un standard clásico del jazz compuesto en el año 1933 que ha sido interpretado en multitud de versiones tanto cantadas como instrumentales por los más grandes figuras del género. De entre todas sus versiones me gusta especialmente esta de Terez Montcalm, una  joven cantante canadiense, de lo que se considera la nueva ola de interpretes del jazz contemporáneo, que sorprende por la genialidad y la sensibilidad desgarradora con la que interpreta sus canciones. Un buen tema por el que el paso de los años, en vez de arrinconarlo en el olvido permite redescubrirlo gracias a interpretaciones como esta. 

Something New In My Life - STEPHEN BISHOP

"Something New In My Life" es la canción principal de la película Mickie & Maude, una comedia romántica del año 1984, protagonizada por Dudley Moore. Este tema reunía por una parte la música de Michel Legrand y la letra de Alan Y Marilyn Bergman que ya habían dado lugar a alguna de las mejores canciones para el cine y por otra parte la melancólica interpretación de Stephen Bishop. Una fusión de talento musical que da a algunas composiciones, ese algo especial. Y aunque la película no es nada del otro mundo, lo que si que no convendría olvidar es una canción como esta.

I Know You By Heart - EVA CASSIDY

Al igual que como ya comentaba en el caso de Karen Carpenter, Eva Cassidy es otro de esos casos en los que su prematura muerte a los 33 años truncó una prometedora carrera musical a tenor de su pequeño pero impresionante catálogo musical. Apenas grabó dos albumes antes de morir, pero dejó una buena cantidad de temas grabados que se publicaron posteriormente y que consiguieron llevar sus canciones al número 1 y a vender millones de discos, convirtiendo a Eva Cassidy  en una de las artistas que ha tenido una carrera póstuma más importante. Su música abarca desde el soul, el jazz, el folk, el country y el pop, moviéndose perfectamente en todos estos estilos y haciéndolos suyos con esa impresionante voz. Este tema pertenece a su album "Eva by Heart" publicado en 1997, al año siguiente de su muerte y es una de esas canciones mágicas con la que queda demostrado el talento y el sentimiento de una grandísima estrella de la música como fue Eva Cassidy.

You - CARPENTERS

Los hermanos Karen y Richard Carpenter, tienen el privilegio de ser uno de los duos más importantes de la historia de la música pop. En su época, la década de los 70,  a contracorriente de la rebeldía y la fuerza que caracterizaba a la música que se hacía entonces, y a pesar de los que los consideraban algo cursis y blandos, consiguieron crear un estilo músical propio que supo conquistar al público de aquella generación. Desgraciadamente la muerte a los 32 años de Karen víctima de una anorexia nerviosa truncó una de las carreras musicales más prometedoras. A pesar de ello y tras catorce años en el panorama musical dejaron una colección de canciones que son verdaderas joyas de la música y que todavía hoy suenan magníficamente. Es imposible resistirse a la maravillosa y cristalina voz de Karen que algunos consideramos inigualable. "You", un tema del año 1976 perteneciente a su album "A Kind of Hush", aunque no es de los más conocidos si refleja el sonido típico de su estilo, un perfecto arreglo musical y sobre todo una voz admirable.

Me Va La Vida En Ello - LUIS EDUARDO AUTE

Al igual que con los grandes cantautores de su época como Silvio Rodriguez, Pablo Milanés, Serrat o el mismo Sabina, las canciones de Luis Eduardo Aute poseen de los más bellos versos que se han escrito y que se han cantado, y prueba de ello es este tema del año 1998 de su disco Aire. Una canción magnífica de quien es sin duda uno de los mejores exponentes de su género y un poeta de una sensibilidad exquisita.

Você - MARIA BETHANIA / MARINA ELALI

Siguiendo con la música brasileña, el tema de hoy es un tema menos conocido pero que me parece una auténtica maravilla. "Você" es una canción compuesta por Roberto Carlos y Erasmo Carlos que pongo en dos versiones. La primera es la de Maria Bethania una de las más consagradas interpretes de la música popular brasileña, hermana de Caetano Veloso y una mujer que ha cantado los versos de los mejores compositores de su pais; y la segunda es la interpretación de Marina Elali una joven cantante y compositora brasileña que ha alcanzado gran popularidad en su pais recientemente. Las voces de ambas son bien diferentes y consiguen transmitir su carácter personal a una canción tan bella como esta. Por un lado, la fuerza y la espiritualidad de una veterana como es Maria Bethania y por otro la frescura y la sensibilidad de una joven promesa como es Marina Elali. 

How Insensitive (Insensatez) - TOM JOBIM & STING

"How Insensitive" es la traducción al inglés de "Insensatez" uno de los standard más famosos de la música brasileña, compuesto por el gran Antonio Carlos Jobim y con letra de Vinicius de Moraes. El tema está basado en el Preludio nº 4 de Chopin con ese aire suave y melódico de la bossa nova, de las que estos autores son los grandes maestros.

Jobim ha grabado esta canción en innumerables ocasiones con los más variados artistas, y se han hecho también muchas versiones, desde casi todos los cantantes brasileños de bossa nova hasta lo más importantes interpretes americanos e internacionales de jazz. En 1994 Jobim incluye de nuevo su tema en el disco "Antonio Brasileiro" contando en esta ocasión con la colaboración de Sting, que aporta esa voz tan característica y que funciona tan bien en canciones como esta. Una verdadera joya de la música.

More Than Just The Two Of You - SNEAKER

Sneaker fue una banda de la costa oeste americana de principios de los años 80, que no tuvo mucha trascendencia musical pero que con esta canción de su primer album "Sneaker" tuvo un éxito fugaz en las listas americanas en el año 1981. La banda tenía claras influencias de grupos como The Eagles y The Doobie Brothers como se puede apreciar en el tema, y destaca sobre todo por una perfecta armonía vocal tan de moda en aquellos años. Un tema para descubrir o recordar que además suena muy bien.

Belief - GAVIN DEGRAW

Gavin DeGraw es un joven cantautor estadounidense muy interesante. Como tantos músicos empezó tocando en clubs locales de Manhattan hasta que lo descubre un productor musical con el que publica su primer album, "Chariot", que consiguió ser disco de platino en Estados Unidos. Su música se popularizó más, gracias a que una de sus canciones se convirtió en tema principal de una popular serie juvenil de televisión, "One Three Hill". A partir de ahí su carrera ha ido en alza, ha realizado bastantes giras con grandes grupos, y ha conseguido bastante éxito con sus siguientes albumes. "Belief" es un magnífico tema al piano que muestra la gran calidad de este músico.

A Song For You - DONNY HATHAWAY / AMY WINEHOUSE

"A Song For You", canción compuesta y grabada originalmente por Leon Russell en el año 1970, es un clásico de la música americana. Desde entonces se han realizado más de medio centenar de versiones que abarcan muchos géneros musicales y que la han mantenido de actualidad hasta hoy. De todas estas versiones he elegido las de dos grandes estrellas de la música soul,  la de Donny Hathaway del año 1971 y la de Amy Winehouse del disco de rarezas publicado tras la muerte de la cantante. Ambos interpretes tuvieron una vida singular y murieron jóvenes, truncando una prometedora carrera musical. Hathaway apareció muerto en un hotel en Nueva York a los 34 años, y todos los indicios apuntaron a un suicidio debido seguramente a la depresión nerviosa que padecía, y de Amy Winehouse son de sobra conocidos sus excesos que acabaron con su vida en 2011 a los 27 años. Un maravilloso tema, que suena de manera singular y desgarradora en las voces de unos interpretes irrepetibles.

My Love - PAUL McCARTNEY

"My Love" quizás sea la mejor balada de la carrera en solitario de uno de los más importantes músicos de la historia del rock. Con este tema McCartney con su nuevo grupo The Wings, conseguía su primer número 1 en Estados Unidos en el año 1973, en el cuarto album que grababa tras la separación de los Beatles. La canción está dedicada a su amada esposa Linda que formaba también parte del grupo, y con la que mantuvo una estable y apasionada relación hasta la muerte de esta en 1998. La canción tiene una melodía sencilla pero mágica, con un estupendo acompañamiento orquestal y un solo de guitarra extraordinario. Creo que solo los genios hacen canciones como esta.

I Bring Everything - GINNY OWENS

En una entrada de hace unos días comentaba el descubrimiento que había hecho de un grupo de música "cristiana" J.J. Heller, de gran éxito en Estados Unidos. Buscando información he visto el tremendo éxito que tiene este tipo de musica, la calidad de la misma así como de algunos interpretes o grupos que musicalmente son estupendos. Mi último descubrimiento es Ginny Owens una cantante ciega con canciones tan bonitas como este "I bring everything", que transmite ese sentimiento seguramente "espiritual", que pone en su música. Pero sobre todo me quedo con su increíble voz.  Aquí os dejo un video de la canción sobre imágenes de la película "Love Actually".

Exit Music (From A Film) - RADIOHEAD /BRAD MELDHAU

Radiohead es quizás el grupo más triste y melancólico del panorama musical de los últimos años. Su estilo, un rock alternativo con una mezcla de música electrónica es sorprendente y ha llevado  al grupo al reconocimiento y al éxito, convirtiéndolos en una de las bandas de vanguardia más interesantes. Este tema escrito especialmente para los créditos finales de la película de 1996 "William Shakespeare Romeo +Julieta" no llegó a ser incluida en su banda sonora y pasó a  formar parte de los temas del disco "OK Computer". La canción, un tema muy personal de Thom Yorke (voz y guitarra del grupo),  basado en la historia de Romeo y Julieta, es  en sus  propias  palabras: "una  canción escrita para dos personas que deberían haber escapado antes de que toda esa desgracia ocurriera". 

Esta otra versión es la del pianista de jazz Brad Meldhau, una versión instrumental que es una auténtica maravilla.

Love On The Rocks - NEIL DIAMOND

En 1980 Neil Diamond protagonizó el remake de la película "The Jazz Singer" (la primera película sonora de la historia del cine). Para la ocasión en su doble faceta de actor y de cantante escribió las canciones de la banda sonora que interpretaba él mismo como protagonista. Aunque la película tuvo un éxito moderado y recibió críticas dispares, su banda sonora llegó a ser muy popular, convirtiéndose en uno de los discos más vendidos de Neil Diamond y siendo este "Love On The Rocks" una de las canciones que alcanzó los primeros puestos de las listas de éxitos en Estados Unidos. El tema es una de sus grandes baladas, con esa carismática y espectacular voz. Una canción fantástica.

Y esta es la escena de la canción tal como aparece en la película:

Non Amarmi - ALEANDRO BALDI & FRANCESCA ALOTTA

Aleandro Baldi es un cantante y compositor italiano ciego de nacimiento, que ha desarrollado su carrera ligado de una manera importante al Festival de San Remo. Baldi se ha presentado en varias ocasiones personalmente y también con canciones suyas para otros artistas, lo que le ha llevado a ganarlo dos veces, una de ellas con esta canción. "Non Amarmi" cantada a duo con Francesca Alotta se alzó en el año 1992 con el premio en la categoría de "Nuove proposte" consiguiendo también un gran éxito en las listas italianas en ese año. En 1999 una versión en español a duo entre Jennifer López y Marc Anthony, en el album de debut como cantante de ella, lanzó de nuevo el tema al éxito en el mercado internacional con nominación incluida a un Grammy latino. 

Don´t Explain - BETH HART & JOE BONAMASSA

Joe Bonamassa, uno de los mejores guitarristas de blues del panorama musical actual, en colaboración con la cantante de rock Beth Hart, han grabado recientemente un album con versiones de grandes canciones del blues y del soul. El tema "Don´t Explain", que también da título al disco, es un clásico de la cantante de jazz Billie Holiday que han sabido adaptar con un sonido magnífico y una interpretación vocal de Beth Hart con una dosis de ternura que roza lo sublime. Un tema y un disco en su conjunto extraordinarios.

Nada - LUIS SALINAS

Luis Salinas es un compositor y guitarrista argentino que ha sabido fundir la musica popular de su pais con el jazz, los sonidos eléctricos de la guitarra e incluso el flamenco. En el año 2004, graba en Barcelona el disco "Luis Salinas y amigos en España" junto a un grupo de músicos de la categoría de Tomatito entre otros, y al que pertenece esta preciosa balada/tango, un tema con una sensibilidad tan grande como su interprete.

My Baby You - MARC ANTHONY

La música de Marc Anthony siempre se ha caracterizado por la pasión que pone en sus canciones y por las que es muy apreciado entre el público latinoamericano. 

Este cantante de ascendencia puertorriqueña abarca los principales ritmos latinos, que van desde la salsa (del que es un perfecto especialista), el pop, el bolero y las baladas como este "My baby you". 

Con una vida sentimental bastante ajetreada, sus relaciones siempre han sido muy sonadas y fruto de ello son sus cinco hijos, dos de ellos los gemelos que ha tenido con Jennifer López de la que se ha separado recientemente. Esta canción está dedicada a su hija mayor Arianne una de las personas fundamentales en su vida, un tema que demuestra efectivamente la sensibilidad y pasión que pone tanto en su música como en su vida.