You´ve Got Me Wrapped Around Your Little Finger - BETH ROWLEY

Beth Rowley es una de las jóvenes voces del jazz más interesantes del panorama actual. Con tan solo un album en el mercado donde fusiona jazz, soul, folk y otros estilos, está aportando un cierto aire de frescura al panorama musical y la convierte en una promesa a tener muy en cuenta. Hace unos días puse un tema suyo perteneciente a la banda sonora de una película y no me he resistido a poner este otro tema compuesto por ella misma para otra banda sonora, una interesante película inglesa del año 2009 titulada "An Education".  El tema muy del estilo de las bandas de jazz de los años 40, está interpretado en una escena de la cinta, por la propia Beth Rowley, adoptando el estilo y la estética típica de esos años. Una delicia de canción.

Atras da Porta - FRANCIS HIME / ELIS REGINA / MARINA ELALI

Los grandes temas de la música brasileña se han prestado siempre a ser versionados de manera muy personal por grandes artistas tanto nacionales como internacionales. En esta ocasión traigo tres versiones distintas en las voces de tres figuras de la canción brasileña de "Atras da Porta", una composición de Francis Hime y Chico Buarque del año 1973, que puede no sea muy conocida pero que me parece una delicia. En primer lugar está la interpretación del propio autor de la canción, Francis Hime, uno de los más reputados compositores y pianistas de la música brasileña que siempre ha aportado una delicadeza y una ternura especial en sus composiciones.  

La segunda es de Elis Regina, una de las grandes divas de la canción brasileña, en una  versión en directo con un toque jazzistico que es una maravilla.

Y por ultimo la versión más actual a cargo de Marina Elali, una joven cantante con una voz bellísima y que aporta una interpretación llena de sentimiento en una grabación del tema, en uno de sus conciertos en directo. 

Imposible quedarse con una sola versión.

Truly - LIONEL RICHIE

"Truly" fue el primer sencillo del album de debut de Lionel Richie en solitario, en 1982, tras la brillante carrera con The Commodores, uno de los grandes grupos del sonido Motown. La canción, uno de esos temas cargados de sentimentalismo es uno de sus mayores éxitos  (vendió más de 4 millones de copias en todo el mundo) y lanzó rápidamente la carrera de Richie como solista, alcanzando los números uno de las listas tanto en Estados Unidos como en Inglaterra. Ese mismo año con este tema, conseguiría un Grammy en la categoría de "mejor interpretación vocal pop masculina". A partir de aquí ya es de sobra conocida la carrera de este gran cantante, que esta de nuevo de actualidad con el lanzamiento de un album de duetos de sus mejores canciones. Una buena manera de recuperar la que ha sido una brillante carrera musical.

Tell Me All About It - MICHAEL FRANKS / NATALIE COLE

Michael Franks es uno de los mitos de lo que se puede denominar jazz-pop. Con una suave y cálida voz, este músico norteamericano, es uno de los más originales interpretes que ha dado la música. En sus más de cuarenta años de carrera ha colaborado con grandes interpretes como Patti Austin o Art Garfunkel y sus canciones han sido grabadas por otros grandes como The Manhattan Transfer, The Carpenters, Diana Krall o Shirley Bassey. Su forma de entender la música se puede apreciar en canciones como este "Tell Me All About It" uno de sus temas más conocidos y representativos de un estilo único. La versión de esta canción,que hace unos años realizó Natalie Cole con ese toque de jazz suave tan típico suyo, es todo un homenaje a este gran músico. 

Where Do I Even Start? - MORGAN TAYLOR REID

He oído recientemente esta canción en uno de los capítulos de la última temporada de la serie "Anatomía de Grey" y me ha encantado. Esta serie se está convirtiendo en la rampa de lanzamiento de un buen número de canciones e interpretes de lo que se puede considerar música alternativa, consiguiendo llevarlos a un público que de otra manera sería difícil alcanzar. En este caso Morgan Taylor Reid es un joven músico norteamericano con un gran talento, además de componer e interpretar sus canciones también produce a otros jóvenes artistas. Aunque su instrumento preferido es el piano (como se puede apreciar en este tema), es también un magnífico multi-instrumentista, siendo quien interpreta casi todos los instrumentos en sus grabaciones. Un músico muy a tener en cuenta, y esta canción simplemente brillante.

For All We Know - LARRY MEREDITH / THE CARPENTERS

"For All We Know" canción escrita por Fred Karlin y dos de los componentes del grupo Bread (Robb Royer y Jimmy Griffin), pertenece a la banda sonora de la película "Lovers And Others Strangers" y consiguió el Oscar a la mejor canción original en el año 1970. El tema que en la película estaba interpretado aceptablemente por Larry Meredith, tuvo una maravillosa versión al año siguiente y por la que es mundialmente conocido, en la voz de Karen Carpenter. Según parece el hermano de Karen escuchó la canción viendo la película y decidió que seríe un tema perfecto para ellos, y no se equivocó, convirtiéndose en uno de sus mayores éxitos y alcanzando el número uno en las listas americanas durante tres semanas. Una canción perfecta para una de las más bellas voces de la historia de la música.

I Don´t Want To Lose Your Love - JOHN O´BANION / CRYSTAL GAYLE

A pesar de que la carrera musical de John O´Banion, es escasa y bastante desconocida, se pueden encontrar canciones tan maravillosas como esta. A comienzos de los 80 graba tres discos y curiosamente con este tema, O´Banion gana en 1982 un premio en el Tokio Music Festival consiguiendo gran éxito en Japón. A partir de ahí interviene como actor en algunas películas y series de televisión hasta que en 1995 graba un fantástico disco titulado "Hearts" donde versiona a ritmo de jazz varios éxitos de otros artistas y vuelve a interpretar esta versión de su tema "I Don´t Want To Lose Your Love" que frente al original tiene un encanto especial.

En 1983, Crystal Gayle incluye el tema en su album "Cage The Songbird" y consigue colocarlo en el número 2 de las listas de música country, en esta magnífica versión.

Remember Me - PARK SAE BYUL

Nunca pensé que una canción en coreano (aunque con título en inglés) me dejara tan enganchado, aunque bien pensado que más da que sea en inglés, francés, italiano y porqué no en coreano. Por pura casualidad y buscando en youtube otra cosa, tropecé hace un par de días con esta bellísima canción en la también bellísima voz de esta joven cantante coreana de nombre tan extraño, Park Sae Byul. Supongo que esta mujer es poco conocida en el mercado musical de occidente, pero imagino que con esa voz debe ser un crack en su pais y en el mundillo musical de oriente. Y aunque  puede resultar algo extraña, no he podido resistir poner esta canción para que la escuchéis. Espero que al menos os sorprenda tanto como a mi.

Believe In Me - DAN FOGELBERG

La música de Dan Fogelberg se caracteriza sobre todo por su extremada sencillez. Su suave voz y sus conmovedoras letras nos dejaron canciones tan hermosas como este "Believe In Me", un tema del año 1984 de su album "Windows and Walls". Extraída como segundo sencillo del disco, este tema consiguió alcanzar un gran éxito y siempre estuvo considerado por el propio Fogelberg como "una de mis mejores canciones de amor". Aunque a partir de este disco su estrella declinó bastante, sería injusto dejar en el olvido a un músico que brilló con luz propia junto a artistas de su generación y de su estilo como James Taylor o Carol King. Y a pesar de su temprana desaparición en 2007, siempre nos quedarán canciones tan cautivadoras como esta.

Hearts In Armor - TRISHA YEARWOOD

"Hearts In Armor" es una preciosa balada del disco del mismo nombre de Trisha Yearwood del año 1992, un album grabado tras un conflictivo divorcio y en el que como se aprecia en alguna de sus canciones, volcó la angustia y el vacío que suponía la reconstrucción de su vida.  Trisha es una de las grandes voces de la musica country, una artista con una voz increíble y que como suele pasar con estos músicos están muy limitados al mercado norteamericano que es donde este estilo músical brilla de manera especial. En esta canción en la que cuenta con el acompañamiento vocal de Don Henley de los Eagles, se aprecia la influencia en el estilo vocal y el sonido de Linda Rondstad una de sus mayores influencias musicales y muestra el talento y la sensibilidad de esta gran cantante.

Is It Okay If I Call You Mine? - PAUL McCRANE

En 1980, "Fama" una película basada en la vida de un grupo de alumnos de la Escuela de Arte de Nueva York alcanzaba un éxito extraordinario en las taquillas de todo el mundo y daría lugar posteriormente a una serie televisiva que se prolongó durante varios años. Uno de los puntos fuertes de la película fue su magnífica banda sonora, con canciones tan famosas como la que da título a la película interpretada por Irene Cara una de las protagonistas de la película, con la que gano un Oscar y que se considera ya un clásico del cine musical. Pero aparte de esta famosísima canción, la banda sonora también incluía temas como este "Is It Okay If I Call You Mine?", compuesta e interpretada por Paul McCrane otro de los protagonistas de la película y que me parece estupenda.  

Como curiosidad y siguiendo con mi descubrimiento de jóvenes cantantes filipinos con voces increíbles, os pongo la versión que realiza Jolina Magdangal de esta canción. Una maravilla.

You´ll Never Walk Alone - NINA SIMONE

La fuerza y el temperamento de Nina Simone, se plasmó siempre tanto en su forma de cantar como en su manera de tocar el piano. Y un ejemplo de ello es esta impresionante versión instrumental de la canción "You´ll never walk alone". El tema, un clásico del musical "Carousel" del año 1945 es una canción que ha sido versionada en multiples ocasiones, por artistas tan diferentes como Louis Armstrong, Elvis Presley, Frank Sinatra o Johnny Cash. En los años 60  en Inglaterra, el grupo "Gerry & The Peacemakers" realizó una versión que obtuvo tal éxito que los seguidores del equipo de fútbol del Liverpool la adoptaron como himno del club, una canción idonea como tal tanto por su melodía como por su letra ("Nunca caminarás solo"). Nina Simone consigue que el piano recite de una manera desgarradora la letra de esta magnífica canción, en una interpretación memorable.

Careless Talk - BETH ROWLEY

"Careless Talk" es una de las canciones pertenecientes a la música de la película "En el límite del amor" del año 2008, un drama romántico ambientado durante la segunda guerra mundial sobre la vida de Dylan Thomas, una de las figuras más relevantes de la literatura inglesa de la primera mitad del siglo XX. La canción, es una composición de Angelo Badalamenti compositor de la banda sonora, y está magníficamente interpretada por Beth Rowley una de las jóvenes voces femeninas del jazz actual, que consigue trasladarnos perfectamente a la época en la que transcurre la película, con ese típico sonido de las cantantes de jazz de los años 40.

Can´t Fight This Feeling - REO SPEEDWAGON

REO Speedwagon es una de las grandes bandas de hard rock de los años 70 y 80 que curiosamente logró algunos de sus grandes éxitos interpretando baladas como "Can´t Fight This Feeling" que alcanzó el primer lugar en las listas americanas en el año 1984. Su música y este tipo de baladas son precursoras de grandes baladas "heavy" que otros grupos llevaron también a la fama posteriormente. Esta canción arrasaba como tema bailable lento en las fiestas de los ochenta y se ha convertido en un clásico, tanto que la banda ya metida en años todavía triunfa en los escenarios tocando esta canción. Y es que hay canciones que nunca pasarán de moda y esta es una de ellas.

Impresionate el siguiente video de la canción en una actuación en directo del año 2010 con un sonido perfecto. Ya se sabe lo que se dice de los viejos rockeros....

After The Love Has Gone - EARTH, WIND & FIRE

Earth, Wind & Fire es uno de los grandes grupos de musica funk, el sonido con el que reinaron grandes interpretes y grupos afroamericanos en los años 70 y 80 en todas las pistas de baile. Nadie como ellos fusionaron el soul, el pop y la música disco en grandes canciones que les llevaron a ganar 6 premios Grammy y a estar nominados en 20 ocasiones. Su música mezcla unas perfectas armonías vocales con una variada instrumentación que se podían permitir en un grupo que en sus distintas formaciones siempre contaba con al menos diez músicos. "After the love has gone" es uno de sus mayores éxitos, un tema del año 1979 compuesto por David Foster, que a pesar de ser una balada mantiene ese fondo ritmico propio de la música de este gran grupo.

Joanna - SCOTT WALKER

"Joanna" es una de las canciones más populares de Scott Walker, un tema de 1968 que alcanzó el top diez en el Reino Unido, pais donde Scott Walker alcanzó sus mayores cotas de éxito a pesar de ser estadounidense. Tras una primera etapa como cantante con The Walker Brothers banda formada en Los Angeles, se instalan en Londres y tras varios éxitos en las listas, Scott Walker muy atraído por todo lo europeo, comienza su carrera en solitario en el Reino Unido donde sus primero cuatro albumes grabados en apenas tres años, obtienen el reconocimiento del público inglés y europeo. La voz grave de barítono de Walker, su juventud y su estilo lo convierten en todo un ídolo adolescente muy al gusto de esa época al estilo de otro ídolo local como era Tom Jones.