What Love Really Means - J.J. HELLER

He descubierto hace un par de días a esta cantante norteamericana con esta voz tan increíble, por esta canción que oí casualmente buscando música en youtube. A partir de ahí he escuchado casi todo lo que tenían en la red y me ha resultado asombroso. Buscando un poco de información sobre ella resulta que J.J. Heller junto a la guitarra de su marido David, forman uno de los grupos de música "cristiana" más importante y con más éxito últimamente en los Estados Unidos. Dejando a un lado el caracter religioso que puedan tener sus canciones, lo cierto es que su música transmite e impresiona al escucharla. 

Hard Habit To Break - CHICAGO

Chicago es una de las bandas americanas más importantes del panorama musical internacional. Su carrera abarca desde mediados de los años 60 hasta la actualidad con distintas formaciones pero con un sonido propio que les ha llevado a vender millones de discos y estar en las listas de éxitos con muchas de sus canciones, algunas de las cuales son verdaderos clásicos. 

"Hard Habit To Break" es un tema que pertenece a su album "Chicago 17", el último en el que formó parte Peter Cetera como voz principal antes de comenzar su carrera en solitario. 
El tema fue uno de los sencillos del disco, una de sus típicas baladas por las que no pasa el tiempo.

Nei Giardini Che Nessuno Sa - LAURA PAUSSINI

De entre todas las canciones de Laura Paussini, esta me gusta especialmente. Pertenece a su album "Io Canto" del año 2006, en la que versionaba una serie de temas italianos (clásicos y modernos) con su toque particular. Esta canción es una composición de Renato Zero, un destacado cantante y actor italiano, en la que Laura Paussini consigue (para mi gusto) mejorar bastante la versión original. Una de sus canciones menos conocidas que tiene algo especial. 

These Broken Hands of Mine - JOE BROOKS

Joe Brooks es una de esas jóvenes promesas que ha conseguido abrirse camino como artista independiente a traves de las redes sociales, lo que le ha permitido grabar su primer album al que pertenece esta magnífica canción. Como está ocurriendo últimamente con un buen número de jóvenes artistas, este tema con un suave sonido de pop acústico se ha utilizado en un capítulo de la serie de televisión "Anatomía de Grey" y ha conseguido llegar al gran público. 

You and I - EDDIE RABBITT & CRYSTAL GAYLE

Este dueto se convirtió en un gran éxito en el año 1982. Tanto Eddie Rabbit como Crystal Gayle eran dos grandes estrellas de la música country que con esta canción, una balada mezcla de pop y country, consiguieron enamorar al público como ya lo hacían con sus temas en solitario. Prueba de ello es este video de una interpretación en directo en un show televisivo, en el que muestran una perfecta compenetración vocal y transmiten el sentimiento y la belleza de una canción como esta. 

One More Night - STEPHEN BISHOP

Esta canción pertenece al primer disco de Stephen Bishop "Careless", del año 1976. Anteriormente Bishop se había dedicado a escribir canciones para un buen número de artistas, como el año anterior en las que dos de sus canciones se incluían en "Breakaway", uno de los mejores discos de Art Garfunkel. "Careless" fue un disco de debut perfecto, incluyó un buen número de canciones con unas deliciosas melodías y una letras de marcado carácter romántico, y además contó con la participación de grandísimos músicos como Eric Clapton, Andrew Gold y Art Garfunkel. "One More Nights" es una de sus grandes canciones, un ejemplo de ese rock suave y melódico con la guitarra acústica como base, tan característico suyo.  

Cole´s Song - JULIAN LENNON

Tal como comentaba en mi entrada anterior sobre Sean Lennon, le ocurre lo mismo a su hermano mayor Julian, el hijo que John Lennon tuvo con Cynthia Powell en los inicios de su carrera con los Beatles. Pero como ya decía, la genética es lo que tiene y sin la genialidad del padre la carrera musical de ambos es bastante interesante. Si bien es cierto y sobre todo por la edad, Julian Lennon ha sido más prolífico que su hermano y posee un buen número de álbumes en el mercado con algún que otro éxito. Este tema pertenece a la banda sonora de la película "Profesor Holland", una película en la que la música de John Lennon y la noticia de su muerte forman parte de la trama de manera muy especial y marcan la vida del protagonista. Por lo que la participación de Julian Lennon cantando este tema fue una decisión muy acertada y un claro homenaje a un músico excepcional.

Parachute - SEAN LENNON

Ser hijo de uno de los músicos más importantes del siglo XX, no debe ser nada fácil y sobre todo si uno se va a dedicar también a la música y además tiene tanto parecido físicamente como en el tono de su voz. Y esto es lo que acompañará siempre la carrera musical de Sean Lennon. Pero la genética es lo que tiene y hay que reconocer que sin haber hecho todavía nada sobresaliente si que por el contrario su música es bastante interesante. Este tema pertenece a su ultimo album en solitario, "Fiendly Fire" del año 2006, en el que se puede apreciar casi en todas sus canciones ese sonido, quizás homenaje, a la música de su padre. Un músico a descubrir. Algo tiene ser hijo de John Lennon y ahijado de Elton John.

De esta canción Sean Lennon grabó una versión en francés titulada "L´eclipse"  junto al músico francés Mathieu Chedid (-M-). Una versión con un ritmo más ligero y verdaderamente divertida. Una curiosidad.

Ready To Take A Chance Again - BARRY MANILOW

Barry Manilow es uno de los cantantes más reconocidos y con más éxitos de la música norteamericana, con una carrera que abarca desde los años 70 hasta la actualidad, que ha vendido millones de discos y autor de un buen número de canciones que son universales. 

Se ha caracterizado siempre por sus típicas baladas que comienzan de manera muy suave y que van in crescendo hasta terminar de manera apoteósica, como se puede comprobar sobre todo en sus interpretaciones en directo. 

Este tema, es la canción de la banda sonora de la película "Foul Play" una comedia de enredo del año 1978, que como tema principal se repite a lo largo de la película en varias versiones orquestales y en la voz de Manilow. Mucha gente dice que Barry Manilow hace una música muy pastelosa, pero hay que reconocer que sus canciones emocionan y a mi personalmente, me emocionan y me gustan mucho. 

      

Para los que os gusten las bandas sonoras podeis oir este mismo tema en su versión instrumental perteneciente a la película "Foul Play", en mi otro blog:
Ready to take chance again

Lea - TOTO

"Lea" es una de las mejores baladas grabadas por el grupo Toto, una de las bandas de rock más sorprendentes surgidas en la decada de los 80. Con un sonido que mezclaba diferentes estilos musicales y formada por un grupo de grandes músicos de estudio, en sus diferentes formaciones, Toto se ha caracterizado siempre por la excelente calidad de su música. Han logrado también grandes éxitos comerciales y han colocado muchas de sus canciones entre los "hits" más importantes de la música reciente, con canciones que son verdaderos clásicos. Y este tema es una muestra de ello.

You And I - STEVIE WONDER

Preciosa canción del año 1972 perteneciente al album "Talking Book" un disco de la mejor época de Stevie Wonder que contenía varias canciones que fueron grandes éxitos y que le supuso tres Grammys en ese año. En 2003 la revista Rolling Stone eligió este album entre los 500 mejores discos de la historia. Una característica de este album y que se observa en esta canción es la sustitución de los arreglos orquestales por varias capas de sintetizadores y pianos eléctricos interpretados por el propio Stevie Wonder, con un sonido muy original.

Como curiosidad sobre esta canción este es el video de la interpretación que realizó Mariah Carey en un concierto homenaje a Stevie Wonder en el año 2002. Una versión magnífica, con unos registros vocales que solo una voz como la de esta mujer pueden alcanzar.

Somewhere Down The Road - NINA / DANIEL EVANS

Hay canciones que se prestan de una manera especial a ser versionadas. Para mi lo bueno de las versiones de algunas canciones como creo que he comentado en alguna entrada anterior del blog, no es que mejoren el original, sino que el interprete las haga un poco suyas dando como resultado algo diferente y que hagan que te apetezca escucharlas como algo nuevo. Y esto es lo que me pasa con este maravilloso tema que grabó originalmente Barry Manilow y las dos versiones que traigo hoy. La primera es de la joven cantante filipina Nina, con una voz extraordinariamente sensible que pone la piel de gallina en cada una de sus interpretaciones; la canción se incluye en un disco que dedicó integramente a la música de Barry Manilow.

La segunda es una versión solo con piano de Daniel Evans un cantante que se ha dado a conocer en la versión inglesa del programa Factor X, que cautivó al público con una presencia y una voz increíble, un cantante que se podría considerar todavía amateur, que no tiene ningún album en el mercado pero que muestra una profesionalidad asombrosa (no hay más que ver sus videos musicales en su página web, no os la perdais). 

(Y que conste que la versión original de Barry Manilow, una de sus grandes canciones, es una verdadera joya).

Just Once - JAMES INGRAM

Con esta canción debutaba en 1981, uno de los mejores vocalistas de soul, en el album de Quincy Jones "The Dude", con la que además obtuvo un Grammy como mejor interprete vocal de R&B. 
A partir de este comienzo James Ingram desarrolló una magnífica carrera en solitario y ha colaborado con grandes artistas de la talla de Ray Charles, Anita Baker, Natalie Cole o Michael McDonald. Su éxito se basa en una perfecta mezcla de la música soul con ese toque pop comercial tan propio de los años 80. 
Este "Just Once" es de esas canciones interpretadas con alma y corazón y que no puede dejar indiferente a quien le guste la buena música.

Always For You - ANDREW GOLD

Este verano leí la noticia de la muerte de Andrew Gold del que recordé que tenía un magnífico album suyo en vinilo del año 1978 "All This And Heaven Too", al que pertenece esta espléndida canción (este album contenía también el famoso tema de la serie de televisión  "Las Chicas de Oro"). Este prolífico músico, obtuvo varios éxitos en los años 70 como solista, siendo además colaborador de muchos grandes artistas de esos años, con los que participó como instrumentista en sus discos o en sus giras en directo. Ya en los años 80 formó junto a Grahan Gouldman el grupo Wax con el que también tuvo varios éxitos con un estilo de música más ligera muy del estilo de esos años. Sirva esta canción como un recuerdo al legado de un músico tan excepcional como fue Andrew Gold.

From The Heart - ANOTHER LEVEL

Dentro de la banda sonora de la película "Nothing Hill" del año 1999, aparecía esta canción que curiosamente solo se incluía en el disco aunque no aparecía en la película. Lo que si se hizo fue utilizar  las imágenes de la película promocionalmente en su videoclip, y hay que reconocer que era un tema que le iba perfectamente a una comedia romántica como esta. El grupo es uno de tantos grupos juveniles de soul que surgieron en esa época y que con este tema alcanzaron uno de sus mayores éxitos. Una canción muy, muy agradable.